澳門電影沒有荷里活的大製作，也沒有如中國內地或香港電影業般的豐厚資金支持，但無論是澳葡時代還是特區成立至今，仍有不少有心人投身電影業，以影像記下小城的光與影。我們採訪了幾代的澳門電影人，為澳門電影作一個回顧與前瞻。
從無到有的電影之路──蔡安安與何飛兩代澳門電影人的本土經驗
已年屆七旬的蔡安安，絕對稱得上是澳門的老電影人。臉上佈滿人生閱歷的他，一說起電影，就嗓音嘹亮地訴說他的電影夢。他認為，澳門電影第一個里程碑，出現於1989年，當時澳門有電影院，卻沒有本土電影製作。有見及此，他成立了蔡氏兄弟（澳門）影業公司，在1989年開拍澳門第一部華人拍攝的電影《夜盜珍妃墓》，故事內容雖與澳門無關，但就開啟了澳門人拍攝電影的先河。
在澳門回歸前，蔡安安孤注一擲，賣掉房子拍電影，於1995年公映的《大辮子的誘惑》，以土生葡人作家飛歷奇的同名作品為藍本，講述1930年代葡萄牙貴族青年與中國擔水姑娘之間的愛情，可說是首部反映澳門本土文化的電影。
《大辮子的誘惑》屢獲殊榮，包括奪得葡萄牙第25屆費格拉達福茲國際電影節特別大獎及在1998年美國費城國際電影節獲特別榮譽獎。但風光的代價是「經濟嚴重虧損」，電影叫好不叫座。「當時壓到喘不過氣，艱苦一言難盡。我也因此轉向拍攝電視劇集、紀錄片和專題片等收入較穩定的項目。」蔡安安說。
蔡安安認為，澳門電影業能否健康發展，關鍵是政府如何投放資源發展這個產業。「現時是澳門電影業的第二個轉捩點──政府開始資助電影製作，這有望為電影業帶來一番新氣象。但澳門政府應集中資金重點支持個別電影，挑出一兩部電影打響名堂，否則均等支持只會令這些電影項目平平無奇。」
此外，蔡安安認為澳門電影人的目光要放得更遠：「北上發展已是港澳發展的大趨勢，兩地的電影業亦然。即使目前的澳門電影要以合拍片方式進入中國內地市場，但這種狀況會隨着澳門新一代的專業人才出現而改變，最終會有具澳門精髓的電影出現。」
那是否表示，澳門電影業若沒有政府支持，就難以生存？而電影人不向外發展，就難以完電影夢？
八十後澳門導演何飛就直言，澳門電影業根本仍未出現，儘管澳門的製作公司愈來愈多。
「澳門只有六十萬人口，就算只有十分一的人去看電影，也只有六萬觀眾，更何況現實是連六萬也不到，拍電影就肯定不能回本。因此，許多製作公司也以接拍廣告為生，有時間和額外資源才會拍電影。」何飛說。
何飛曾拍過《在路上》、《信箱》及《痕跡》等具本土情懷的獨立電影，而且也曾搬上本地電影院公映。但他仍覺得，只靠澳門市場實在難以發展商業電影，而要拍商業片，就一定要衝出澳門，吸引外地觀眾群。
去年，何飛曾參與「粵港澳電影創作投資交流會」，接觸到來自內地和香港的電影投資者。這次經驗告訴他，外地投資者亦對澳門電影劇本感興趣。
「澳門電影很本土，這是由於澳門有獨特的歷史文化背景。」何飛認為，這是投資者對澳門電影感興趣的原因。但拍電影所涉及的方面有很多，包括影像、故事、音樂和美術等，因此，只要有一環節出錯，電影的可觀性也降低。「在澳門，要找一名專業的燈光師、服裝、專業的場景設計、負責道具的人十分困難。」因此，他與蔡安安就政府的角色有不謀而合的看法：「政府要是支持電影產業，就應集中資源扶持一兩位可拍出有水準電影的導演，而不是太公分豬肉。」
