O grande sucesso do filme sul-coreano Parasita nos Prémios da Academia (também conhecidos como Óscares) provocou discussões virais.

Até a minha mãe (que na verdade ainda não viu o filme) me disse que deve ser o sonho de todos os realizadores asiáticos ganhar um Óscar, quando estava a jantar com ela naquele dia. Não concordo com a ideia de que ganhar um Óscar seja um sonho comum a todos os realizadores asiáticos, porque muitos filmes de qualidade na Ásia podem não se encaixar no circuito de Hollywood. Mas é realmente emocionante testemunhar Parasita ser o primeiro filme asiático que leva quatro prémios da Academia para casa, incluindo Melhor Filme, Melhor Realizador, etc. Na verdade, Parasita já havia recebido reconhecimento no Festival de Cinema Cannes, tornando-se o primeiro filme sul-coreano a ganhar a Palma de Ouro. Na minha opinião, os realizadores vão certamente invejar a capacidade de Parasita de apelar a dois tipos diferentes de festivais de cinema, um que tem considerações mais comerciais e outro que destaca a expressão artística, ao mesmo tempo que consegue ser bem-sucedido em termos de bilheteira. Isto significa que Parasita não só ganhou reconhecimento por seu valor artístico, mas também conquistou o coração do público. É bastante raro um filme conseguir abarcar ambos os lados.

Acredito que o valor artístico do Parasita já foi discutido por muitos e continuará a ser um tema quente, portanto não vou insistir nisso. O que estou a tentar explicar neste artigo é o facto de o sucesso de Parasita não derivar apenas do contributo do talento do seu realizador e equipa de produção, mas também pelo desenvolvimento geral da indústria cinematográfica na Coreia do Sul. Para as pessoas que vivem em Hong Kong e Macau, os filmes coreanos podem nem sempre ser a primeira escolha quando vão ao cinema. É provável que as pessoas tenham dificuldade em recordar filmes coreanos que tenham visto, além de Train to Busan. Mas se falarmos sobre cantores de K-Pop ou telenovelas coreanas, muitas pessoas sabem imenso sobre isso. Isto não significa necessariamente que a indústria cinematográfica coreana tenha surgido apenas nos últimos anos. Na verdade, os filmes coreanos têm uma longa história de cerca de um século, com muitos momentos altos e baixos. Durante um último século, o governo sul-coreano tem dado tanto políticas de apoio como restrições à indústria cinematográfica do país. Durante o período de ocupação japonesa e o período da ditadura de Park Chung-hee, os filmes coreanos não puderam desfrutar do direito à liberdade de expressão por um longo período. Depois, quando a Coreia do Sul finalmente começou as suas reformas de mercado, os filmes coreanos enfrentaram grande concorrência dos filmes de Hollywood. Foi por isso que as políticas e subsídios de apoio do governo foram cruciais para o crescimento da indústria cinematográfica sul-coreana. Desde os anos 1990 que o governo sul-coreano tem investido esforços na indústria cultural para aumentar seu soft power e exportar a sua cultura. Os resultados têm sido satisfatórios. O K-Pop da Coreia do Sul é agora popular em todo o mundo, enquanto as telenovelas coreanas estão a tomar conta dos principais canais de TV. Agora, os filmes coreanos também são cada vez mais vistos e reconhecidos em festivais internacionais de cinema.

Macau também tem defendido impulsionar o desenvolvimento da sua indústria cultural nos últimos anos. O caso de sucesso da Coreia do Sul tornar-se-á definitivamente uma referência para nós. Mas há muitas razões pelas quais não podemos simplesmente copiar e colar o sucesso da Coreia do Sul. Em primeiro lugar, embora Macau tenha sido a primeira região da Grande China a possuir equipamento de projecção de filmes, não temos uma longa história de produção cinematográfica. Ainda estamos a explorar a área de produção cinematográfica como bebés que aprendem a andar. Isto torna mais difícil ao governo elaborar políticas de apoio relevantes, uma vez que não é um problema que possa ser resolvido simplesmente por meio de subsídios. Ainda precisamos de dar passos firmes na avaliação das abordagens para formar diferentes talentos cinematográficos, melhorar a cadeia industrial, exportar filmes de Macau para mercados estrangeiros, etc. O apoio do governo também não gerará retorno rápido. A Coreia do Sul levou cerca de três décadas para finalmente alcançar o patamar em que está hoje. É impossível para Macau, que ainda se está a iniciar na indústria, conseguir conquistas semelhantes em pouco tempo. Claro que o sucesso da indústria cultural é decidido enormemente pela capacidade de encontrar talentos. Esta é uma variável que ninguém pode efectivamente especular. Mas o objectivo de ter apoios do governo é garantir que mais pessoas tenham acesso a oportunidades adequadas que as ajudem a libertar o seu potencial. Se mais pessoas puderem ter oportunidades, é mais provável que encontremos talentos. Depois, o próximo passo para nós será considerar como podemos estimular melhor estes talentos para ajudá-los a ir mais longe nesta indústria. O apoio à indústria cultural tem diferentes camadas. O governo precisa de oferecer políticas adequadas, enquanto os talentos profissionais da indústria cinematográfica também precisam de ser pioneiros e empreendedores. Apenas deste modo poderemos alcançar grande sucesso.