Manish Arora的設計　　圖／Rebecca Cotton

印度不只是名詞，還是形容詞。走在街上，很印度的色彩衝擊著旅人的神經線，沒有甚麼地方能那麼善於運用色彩，極度嚴重的撞色，粉紅配鮮黃，多數是現代人不會選擇的搭配，這些錯置的色彩落在印度就顯得那麼理所當然。

多元的印度其實是創意的溫床，印度教的滿天神佛，各神都掌管各自的任務，這或許也說明了印度人的接受能力頗高。英國人為印度輸入了英語，印度人卻能靈活的運用它，甚至為英語世界輸出了當代重要的英文文學作品。

設計是創意的衍生品之一，印度從來不缺偉大的設計師和作品。一千年前，克久拉霍的統治者，在莊嚴的宗教聖殿設計上，添加了無數男女交媾的歡愉場面；阿格拉一個癡情的皇帝，為他最心愛的妻子留下了一棟白色的思念，對稱簡潔的建築結構，細節卻是繁複精彩的。

後來英國人來了，建造了無數宏偉的建築，甚至規劃了整個德里的新區，統治了這塊土地將近200年，德里、加爾各答、孟買都充斥著這些西式的建築。

身處人類文明的發源地，英國人不敢輕舉妄動，甚至學會尊重。在每天運送幾百萬人的孟買維多利亞火車站裡，我在洶湧的人潮中仔細欣賞這棟宛若哥特式教堂的火車站，內部由精細雕花的鋼鐵柱支撐著，外觀則是雄偉的拱形門廊、圓頂和尖塔，比歐洲還歐洲的設計，然而當你仔細一瞧，在門廊邊，在石頭樑柱的皮膚上，則佈滿了印度式的裝飾性細節，開屏的孔雀、調皮的猴子等為這棟殖民地建築展現了獨有的誇張華麗。

印度風格已經成了全世界設計師共用的靈感泉源，甚至有設計觀察家分析說：如果沒有印度，John Galliano就沒有辦法做他想做的事情。的確，印度不斷給西方的設計師供應繆斯。歌舞片類型雖然源自西方，但也只有寶萊塢能將這類型發揚光大，再回頭去影響西方的導演。

正如其他亞洲設計師，印度設計師往往由自身傳統出發，不斷嘗試如何將當代設計語言融入傳統，特別是當地的高級訂製服設計師，主攻的是婚紗、晚裝市場，風格和細節繁複誇張。在現今印度的時尚界，不難發現年輕設計師大多有相似的履歷，他們畢業自海外的頂尖設計學院，並曾在名牌設計師旗下實習，瞭解創作和市場的關係。他們的設計往往十分現代化，並結合了自身的文化傳統，創造出具有可穿性和觀賞性的服裝。這些設計師大多活躍於大城市，以孟買和德里為主，皆因這些城市較為富裕，消費者也勇於嘗試。

我個人就特別喜歡Rajesh Pratap Singh的作品。這個設計師十分低調，不願意接受採訪。衣如其人，線條簡單，剪裁流利，卻在領口、袖子等加入一些低調的細節，十分耐看，其作品大多採用了印度盛產的高級面料。這個來自拉賈斯坦邦的年輕印度設計師把總部設於德里，單是德里就有五家專賣店，以簡約的風格裝修，擺賣著那種你能穿上班，下班後直接去派對的服裝。

如果說簡約不是你的那杯茶，繁複華麗才符合你對印度的想像，或許你可以考慮買件Manish Arora的設計，他擅長將印度的誇張配色和細節放大到外國人能輕易接受的風格。他絕對是那種懂得如何取悅觀眾的設計師，大膽立體的結構，大量的珠片、水晶等裝飾性細節，配上怪誕的印度色彩，效果往往令人驚艷，設計圖案靈感則大多來自印度電影、神像等，創造具有印度普普藝術的調侃趣味。Manish Arora在德里和孟買也有不少的專賣店，和Rajesh Pratap Singh一樣，不少歐美和亞洲的大牌精品店也看上了他們的作品，紛紛將之引入，要買的話也不用飛到印度。