所謂「玩物喪志」，但只要「玩」得其所，也可以「玩出個未來」。澳門插畫師兼設計師陳紹明自小對玩具情有獨鍾，近年他決心從平面走向立體，不惜斥資六位數推出澳門首個藝術玩具「Dino」，並於早前舉辦「Dino Art Toy BOOM」展覽，希望為澳門「炸」出一條全新的文創產業之路。全球藝術玩具風頭正盛，商機無限，但作為本土藝術玩具產業的探索者，陳紹明打造「Dino」的過程更像經歷一場充滿未知的歷險，當中他遇到不少挑戰，也曾被全盤否定，但憑藉貫徹最初的「堅持」，點亮了屬於自己的藝術玩具「星火」。
「Dino Art Toy BOOM」展覽 圖／施援程
涉獵藝術玩具源於童年回憶
畢業於澳門理工學院設計系的陳紹明是本土具知名度的平面設計師，從平面到立體的嘗試對他而言是「水到渠成」，因為藝術家都會探尋不同載體去展現自己的藝術態度，「藝術玩具」正是可以結合的載體之一。另外，藝術玩具兼具潮流、奢侈及收藏價值，備受潮人和名人追捧，有價有市。更重要的是，陳紹明對「玩具」有特別深的情意結，皆因小時候曾於玩具廠工作的父親有時會帶一些玩具樣品回家，這些玩具樣品就是他童年最珍貴的「玩伴」。
「收藏玩具、製作玩具」這顆種子一直在陳紹明的內心生根發芽，他所收藏的玩具從一件到佈滿兩個書架，價錢從幾百到幾千不等，種類也不僅限於經典動漫角色，也涵蓋當今最知名的藝術玩具KAWS。陳紹明認為，KAWS的成功不是因為它迎合了市場，而是透過藝術家對藝術的「堅持」引領了新的潮流，打開了新的市場。頓悟了這份「堅持」，他於2018年正式着手打造自己的藝術玩具，並於眾多的插畫角色中選擇了身穿黃色工衣、體態憨厚的「Dino」。
「Dino」是一個生活在2050年的角色，其名字擁有葡萄牙男性名字常用的「O」，發音取自廣東話「癲佬」。它在人工智能高度發達的未來，依舊抱持親力親為的工匠精神，這種「癲佬」般的思維體現了一種「不斷超越極限」的創作執著，而這種執著亦正是陳紹明本人的真實寫照。
除具設計感的外觀，陳紹明笑言，「Dino」另一個令人印象深刻之處是和自己相像。 圖／施援程
澳門無先例 憑不斷探索出真知
要把「Dino」從躍於紙上變為立於枱上，陳紹明首先遇到的困難是要完善角色的創作維度：「設計插畫角色一般只需創作兩至三個不同角度，但製作藝術玩具起碼要確定八個不同角度的效果。」由於澳門沒有生產藝術玩具的範例可供參考，這個經驗是陳紹明測試了逾百個失敗樣品總結得來的。
好不容易做出一個滿意的作品，陳紹明「膽粗粗」向生產過傳統玩具的前輩請教，殊不知該前輩斷言「Dino」不會成功，直指它集合了當今玩具行業所規避的所有缺點。面對全盤否定的答案，陳紹明貫徹最初的「堅持」，決定於去年初將「Dino」送到台灣的展會率先亮相，雖然當時作品尚未發售，但已吸引不少觀眾詢價，觀眾的正面回應讓他對「Dino」更有信心。
故此，陳紹明於今年與合夥人共同創立「半熟玩具50% TOY」——澳門首個專門結合玩具、藝術與創意的創作單位——積極推進藝術玩具的發展，並生產了100個「Dino」在澳門及台灣同步發售，其中台灣已售出逾半存貨，反應理想。
早前結束的「Dino Art Toy BOOM」展覽是澳門發售「Dino」的主要場地，也是陳紹明正式向藝術玩具產業「偉大航道」進發的首站。展覽的「BOOM」（爆炸）有「起點」的意思，因為澳門過去未有任何藝術玩具成功面世，亦未曾出現專門進行藝術玩具創作的單位，他希望將展覽作為澳門藝術玩具產業從「無」到「有」的起點和「星火」，藉此鼓勵更多同行者加入，凝聚更多「星火」以逐步達至「燎原」之勢。
擬推新角色及繪本探討「人與自然」
明年，他和「Dino」將繼續揚帆，啟航到深圳、上海、台北及大阪參展，並計劃搭建網站及開通網購渠道，亦會增聘人手加大對「Dino」的推廣力度，讓更多人認識澳門原創藝術玩具的魅力。角色塑造方面，陳紹明除優化及推出「Dino2.0」，也會豐富「Dino」的人物和故事內容，包括完善其同伴「Ezo」、「Poto」和「Bana」的設計細節，構思推出《OO Adventure》系列繪本等。
「Dino2.0」（白底）較原版（黑底）手中多了代表平面設計的「筆」和代表工匠精神的「錘子」，服飾亦有微調。 圖／施援程
他強調，藝術玩具不是純商業的量產貨品，它是限量且側重觀賞性和藝術性，亦會與時下的流行文化、世界議題或意識形態相關。雖然《OO Adventure》是講述四個角色在「OO Land」冒險的故事，但它們均被賦予不同象徵意義：「Dino」代表人類，「Ezo」、「Poto」和「Bana」分別代表自然、高科技及超自然，跌宕起伏的冒險故事背後，實則探討「人與自然如何共處」這一世界議題。
「Ezo」是「OO Land」的原生動物，代表大自然。 圖／受訪者提供
「Poto」是專門為貴族準備飲品的僕人機器人，代表高科技。 圖／受訪者提供
「Bana」是擁有強大力量的「傳說之鳥」，代表超自然力量。 圖／受訪者提供
「無限想象」是藝術玩具最引人入勝之處，而如何在「藝術」和「玩具」之間取得平衡則是創作藝術玩具最難之處。陳紹明坦言：「如果純粹藝術的創作，可能只是內心的表達或情感的輸出；如果太偏重商業，作品會慢慢變得機械化，像罐頭一樣。我自己也在尋找這個平衡點，可能這個平衡點沒有答案，但這是創作時需要時刻記住的目標之一。」他勉勵有意投身藝術玩具的朋友要有足夠的「堅持」，找準創作的「平衡點」，學會享受製作藝術玩具帶來的苦樂，這樣才能創作出有血有肉、富生命力的藝術玩具。
陳紹明喜歡黃色，「Dino」的服裝體現了這一偏好。 圖／施援程
