根據香港格鬥小說《九龍城寨》改編的動作電影《九龍城寨之圍城》，在筆者此刻揮筆疾書之時，在香港本土票房已達9,500萬港元，有望衝破歷史性的一億元票房，成為繼《毒舌大狀》後香港電影史第二部達到一億元票房的華語電影。連續兩年在香港地區票房獲得如此重大突破，這紀錄對於香港電影市場來說意義非凡。本片在內地市場也已經獲得超過6.7億人民幣票房的好成績，對港片今年在內地市場的風向也同樣重要。

在過去一年，香港電影在內地市場的表現，大部分並沒有達到市場和觀眾的預期。一時之間，網絡上再度興起各種對港片黃金時代早已遠去的看法，以及表達對香港電影人的未來感到悲觀的意見。誠然，去年內地院線上映的港片，在警匪題材這一賽道上，演員組合和槍戰爆炸場面的同質化情況比較明顯。當喜歡看港片的內地觀眾，近年可以透過內地的警匪動作網絡電影，以較低的機會成本獲得類似的官能刺激時在這同一類型上，院線上映的港片在過去一年似乎難以佔觀眾心裡的一席之地。

直到鄭保瑞導演的《九龍城寨之圍城》出現，一掃內地市場對港片未來的陰霾。電影本身的製作質量和故事優點，已有不少比筆者更專業的影評人作出點評，筆者就不在此班門弄斧，但值得討論的是，本片在港式動作類型上，跟近期的同類市場競品拉開了距離不少的差異化。這種在現實世界的物理邏輯上，疊加了一重略不真實的濾鏡來處理動作場面，對喜歡香港漫畫的觀眾來說，本片的風格自然非常熟悉，在上世紀八九十年代的老港片是屢見不鮮。但自葉偉信導演改編經典港漫《龍虎門》，以及彭順、彭發導演拍出《風雲2》後，香港電影確實少有如此漫畫風格的作品了。因此在這方面，給予內地觀眾帶來嶄新的官能刺激包裝之餘，對他們來說影片的底層內核卻依然是熟悉的港式江湖世界味道，這點非常關鍵。

此外，本片從敘事設計到主創組合，都是精心貫徹着香港電影市場核心的行業傳承精神。影片敘事到了第二幕之後，具有鎮場作用的頭部演員全部退場，把第三幕都留給了香港新生代演員充分表現，讓觀眾有更好的機會來體驗這些年青演員的可塑性。影片表面上是在上世紀的真實九龍城寨歷史背景下設題回望，但作品實際上卻處處充滿着對香港電影行業往前看的希望。成熟一輩的電影人，用他們的能力與影響力，伸出溫暖的手要把行業交棒給下一代的電影後輩。片名雖然叫「圍城」，但意圖為電影市場積極打出一片天、找出一個突破口。

因此，本片被譽為今年港片在內地市場的一個關鍵風向標。如果它在內地表現理想，這樣港片的腳下還有一片踏實的市場土地，可以繼續發力前行。就像影片結尾，城寨四少在觀看飛機降落舊啟德機場的情景，本片為今年陸續在內地上映的港片，提供了一個充滿陽光和希望的降落跑道。香港電影，繼續加油！

《九龍城寨》為今年內地上映的港片，提供了一條充滿希望的降落跑道。

片名雖叫「圍城」，實際上湧動着前進與突破的力量。