今屆《藝文薈澳》以命運的統計學為題，我與策展人陸竹聯手策劃了《致__的啟示錄》，一場關於人工智能與科技介入當代生活的展覽；以聖經中末日預言書《啟示錄》為名，為科技時代寫下人類命運的狂想。展出七組藝術家的作品，構築着各種人工智能與人類共生的情境，有的就在當下，有的或許便是未來。

《來自谷歌地球的明信片》展示Clement Valla自2010年於谷歌地球上截取的怪異照片。當以為照片經過修飾，但它們事實上只是網頁截圖，是電腦系統自動組合地球衛星照片時產生的扭曲影像。電腦「創作」了這些影像而不自覺，卻能引發人類諸如「末日」、「異境」的感受。

《來自谷歌地球的明信片》（林碧珊攝影）

劉安妮的《人工智能玩具》讓機器學習市面上男孩、女孩玩具的產品描述，再生成新的玩具。你會好奇這些充滿未來感的糖果色玩具如何塑造我們的新生代，但仔細一看，它們對性別的想像了無新意：男孩玩具重複着戰爭、機械主題，女孩玩具則是玩偶與飾品——這正正揭示了社會上普遍的性別觀念，是大數據的必然結果，忽略了個體間的差異。

《人工智能玩具》（林碧珊攝影）

Marta Stanisława Sala及張健文的《啟示》則以語言文字切入對未來的想像。這個柏林藝術家組合創作了結合影像與織物的裝置，一方面是未來《啟示錄》的殘本，另一方面也是圍繞文字及織物創作的「視覺民族誌」。作品還包含了一本藝術家小書，既是《啟示錄》的一部分，亦有如未來的科幻小說，以「烏托邦」的語言寫成。

《啟示》中的藝術家小書（林碧珊攝影）

張璐的作品《百年修得共枕眠》架設了懸浮床、投影、繪畫和燈光裝置，結合90年代金庸小說改編武俠電視劇的聲景，為觀眾帶來「共枕眠」的約會體驗，探索「緣份」這古老的命題。作品同時試圖帶出「睡眠」的當代意義，當資本主義的社會中一切以計算、效率為先，無為的「睡眠」反而成了充滿想像力、自由甚至激進的行動。

《十二記》、《壹圓》展示了兩組藝術家樊燕君稱為「後文物」的雕塑與拓印作品，乍看下與科技時代的產物相去甚遠，但當作品以民俗誌博物館的形式展示，卻恰好印證了當下社會虛擬化╱去物質化的趨勢。即將被數位貨幣取代的「壹圓」硬幣，以及逐漸被人遺忘的本地信仰和文化符號、集體記憶、個人想像等，透過最悠久的藝術形式，被藝術家珍而重之地保存。

作品《壹圓》（林碧珊攝影）

《新仙》是梁子毛的一次「造仙」實驗，以編程模擬民間占卜的形式，觀眾每次的互動都會產生神秘而獨一無二的圖文軌跡，誘發猜想與解讀。《仙乩圖》則進一步將互動數據轉化為機器的現場繪畫。觀眾看到是命運、是數據軌跡，還是人機合作的藝術，便交由其自行判斷。

《迭戈．委拉斯開茲   英諾森十世像》和《命運的統計學  藝文薈澳：澳門國際藝術雙年展2023中最勁揪的這幅畫》是梁臻以數位繪畫創作的作品，前者挪用了藝術史名作《英諾森十世像》，後者則借本屆「藝文薈澳」的圖文，帶來荒謬感十足的二次創作。觀眾一不小心，便會被似是而非的圖像與虛構敘事蒙蔽。作品如同向觀眾拋出了考驗，在充斥着深度偽造的時代，如何重新思考真實、歷史，乃至藝術本身。