土生土長澳門人。過去十年至今,以策展人及製作人身分,策劃表演、視覺藝術及音樂項目,包括從本土文化出發的藝術項目。亦與大型企業、政府合作的地標性國際級藝術家項目。
最近我在澳門參與策劃尚.米榭.巴斯奇亞(Jean-Michel Basquiat)的藝術項目《加冕之旅》。Basquiat被廣泛認為是20世紀最重要的藝術家之一,藝術生涯跨越20世紀70年代末至80年代,直到1988年27歲去世,然而至今他的影響力持續不斷,畫作的最高拍賣紀錄超過一億美元。
《加冕之旅》從構思到落地的過程經歷種種困難,但能夠有機會參與自己相當喜歡的藝術家項目,仍然令我相當難忘。展覽邀請觀眾一起探索這位帶黑人血統的傳奇藝術家,從街頭創作為起點,步入當時由白人主導的國際藝術圈,成為光芒四射的藝術巨星。是次項目有別於傳統畫展,而是透過多個展區,多元和參與式的體驗,讓觀眾接觸和了解Basquiat的背景、創作及成王之路。透過探究他的時代、生活環境和創作上關注的議題,勾勒出重點再轉化成有趣、具視覺張力,又能讓觀眾如身臨其境的內容傳達。此外,邀請澳門的藝術家帶領不同的社群參加系列工作坊和現場創作活動,接觸藝術並受Basquiat創作的啟迪。
項目落戶在新濠天地的四個展區:一、主入口;二、西南門戶外空間;三、The Showroom及四、多維體驗藝術空間Artelli:
一、主入口:藝術裝置群讓大家置身80年代紐約街頭,進入一個充滿活力和視覺衝擊的藝術世界,沉浸於Basquiat的時代、他熱愛的音樂、他具標誌性的畫作所轉化成的立體裝置以及他的藝術觀等,透過聲音、畫面、裝置及符號等作為敘事向觀眾呈現。
二、西南門戶外空間:《棕點(安迪.沃荷作為香蕉的肖像畫)(1984)》大型裝置;取材自Basquiat向普普藝術之父安迪.沃荷(Andy Warhol)的致敬畫作《Brown Spots》。香蕉是Warhol具代表性的藝術符號,Basquiat以幽默的方式把剝開的香蕉畫成好友兼人生導師Andy Warhol的肖像。十米高的香蕉裝置頂端有象徵着Warhol的銀白色頭髮,可見兩位藝術大師之間的惺惺相惜、千絲萬縷的情誼。
三、The Showroom:外牆巨型畫作《Grillo(1984)》將Basquiat的經典作品突破畫布界限,並全天候在戶外展出。畫中兩個黑色人像面部表情誇張,情感豐富,背景被非洲傳統符號和象形文字填滿,突出他對非洲文化的認同,以及作為非裔美國人對種族主義的關注。
四、多維體驗藝術空間Artelli:踏進Basquiat的世界,探索天才之路。觀眾在這空間能夠從不同角度來認識這位藝術家的創作思想,如沉澱在這裡觀看他的記錄片、訪問片段、書籍,聽他喜歡的音樂,甚至在特設的空間像藝術家一樣在日常物件上繪畫等。除此之外,是次團隊也開發了一系列Basquiat的藝術商品,讓藝術品繼續融入到觀眾的生活日常裡。
(相片由Artelli提供)